En este artículo veremos algunos fundamentos básicos del dibujo al aire libre y cómo puedes mejorar tus habilidades mediante la práctica. Este apasionante medio permite a los artistas crear piezas de una forma realista.
El dibujo al aire libre es el acto de dibujar una escena en su entorno natural. Consiste en desarrollar habilidades saliendo de la zona de confort al estar en contacto con la naturaleza.
Si tienes planeado incursionar en el fascinante mundo de la ilustración científica y el arte naturalista, integra el dibujo al aire libre como parte de tu formación profesional.
Cómo empezar
Quizás quieras saber sobre los beneficios de dibujar al aire libre. Esta actividad desarrolla nuestra imaginación y creatividad. Además, es una buena forma de interpretar la naturaleza. La práctica del dibujo al aire libre aporta importantes beneficios para la ilustración científica.
Para llevarla a cabo, se requieren materiales que se consiguen con facilidad en establecimientos especializados o en tiendas online. Es necesario seleccionar materiales portátiles, convenientes en cuanto a peso y tamaño.
Se requiere un bloc de dibujo de tamaño moderado, aproximadamente tamaño carta o menor. Lápiz de grafito B o 2B. Goma de borrar y sacapuntas, o un cutter, un estuche de material impermeable para guardar el material de dibujo.
El boceto de arriba lo hice durante una reunión desde una de las mesas, utilizando un bloc, lápiz de grafito y goma de migajón.
Utiliza lápices de colores, encontrarás presentaciones como lápices fabricados con pigmento y cera, también lápices acuarelables. Selecciona una gama reducida. Cada marca tiene su propio catálogo, así como los nombres, los siguientes son una guía que puedes usar: azul ultramar, un azul claro para colorear el cielo, verde oliva, verde claro, amarillo oro, amarillo ocre, sepia, terracota, gris. Si tienes un estuche con varios colores, lleva únicamente lo indispensable. En los comercios especializados puedes comprar piezas individuales cuando necesites reemplazar lápices o bien si requieres ampliar la gama.
Para aprovechar las ventajas de los lápices acuarelables, utiliza un pincel de agua, el cual cuenta con un ingenioso depósito para agua en el mango.
En época de lluvias, deberás llevar un paraguas o un impermeable, por si acaso. Es aconsejable tener un buen calzado, protección solar y agua embotellada. Lentes de sol, que servirán para reducir el reflejo del blanco del papel cuando se expone a la luz. Así como un sombrero. En comercios especializados es posible comprar sombreros de tela de algodón, parecida a la mezclilla. Hay modelos que se les puede enrollar reduciendo el espacio. También puede ser útil un chaleco de pesca. Suelen tener una gran cantidad de bolsillos en los que se puede tener a la mano lo necesario mientras estamos dibujando.
Beneficios
El dibujo al aire libre es una herramienta esencial para la ilustración científica. Los beneficios incluyen mejorar la capacidad de observación, el trazo y la interpretación de los detalles anatómicos, texturas de los sujetos estudiados tratamiento del color, volumen, la proyección de sombras, los distintos planos que componen el paisaje, entre otros.
Los dibujos pueden captar lo que se le escapa a la cámara fotográfica, como el carácter de un lugar, el tipo de luz, los colores del paisaje, y mucho más. El lugar que elijas, tiene una historia que puede descubrirse con dibujos que capturen la esencia del lugar elegido, tanto al nivel de paisaje como en los elementos como rocas, el suelo hojarasca, las nubes, los árboles, la flora y la fauna.
La práctica también tiene un valor social porque se puede hacer con la familia y los amigos. Sal a la calle, ponte la venda y dibuja lo que crees que es el entorno que te rodea.
Dibujar al aire libre es un proceso muy emocionante y gratificante. Requiere cierta preparación, pero los beneficios que se obtienen compensan el esfuerzo.
El dibujo del ejemplo, lo hice utilizando un bloc de dibujo y lápices de color
La experiencia del dibujo al aire libre
El dibujo al aire libre puede ser una de las experiencias más gratificantes que existen. Podrás ver cosas a las que normalmente no prestarías atención.
Para realizar una ilustración en la naturaleza: Busca un lugar cómodo para sentarte, revisa bien el sitio que hayas escogido sea seguro, que no haga demasiado viento y que la iluminación sea favorable para el tema en el que se va a trabajar. En el caso de las flores, las hojas y los frutos, selecciona ejemplares en los que se vea fácilmente sus rasgos.
Dibujar al aire libre es una actividad que puede mejorar la destreza en el tratamiento del paisaje como arte, ilustración botánica e ilustración naturalista.
Notarás que los lápices B y 2B son lo suficientemente suaves para hacer dibujos rápidos con cierto grado de detalle. Te recomiendo hojas de papel de un gramaje entre 200-300 g, que quepa cómodamente en tu mochila. Puedes utilizar una superficie rígida como apoyo, con un broche o pinza para sujetar el papel, en caso de que lo requieras. Lleva una goma de borrar que no manche el papel, para ello, sirve perfectamente una goma de migajón. El sacapuntas o el cutter deben estar listos para su uso en cualquier momento.
Aprovecha los días soleados y nublados, visita el parque, los jardines públicos o el patio de tu casa. Lo ideal es que dibujes lo que ves delante de ti sin mover nada y sin añadir nada. Puedes practicar la composición modificando o eliminando elementos con la finalidad de lograr escenas más impactantes. Antes de ponerte a hacer este ejercicio, es recomendable repasar cuáles son las habilidades para dibujar objetos para la ilustración científica.
Prueba con distintos materiales para aprender a dominarlos. Practica con lápices de grafito, lápices de color, acuarela o combinaciones hasta que logres expresar correctamente lo que estás observando. Puedes visitar el mismo sitio muchas veces para tener un registro de los cambios que tiene. Podrás comprobar que el mismo lugar cambia.
Visitante responsable
Evita alterar el ambiente que visitas, los ejemplares que vayas a dibujar, están bien en donde viven. Hay varios motivos por los que no se recomienda extraer ejemplares del campo, ya sea completos o en partes. En el caso de las plantas, hay especies que se marchitan casi inmediatamente una vez que se les corta. Si llevas plantas del campo a tu casa, al cabo de uno o dos días, acabarán en el bote de la basura, o quizá en una composta en el mejor de los casos. Si son animales o restos de animales, al cabo de un tiempo también se deterioran, aún si se preparan. Por otra parte, en México, la extracción de ejemplares biológicos requiere tramitar un permiso.
Posibilidades
El dibujo al aire libre se realiza de distintas formas, ya sea elaborando bocetos rápidos poco detallados enfocados en estudiar el modelo, definir el encuadre, captar la forma y las sombras. Sirven como ejercicio o como preparativo para obras posteriores. Para ello, puedes elaborar bocetos en miniatura en los que podrás planear la composición modificando la posición de los elementos del paisaje.
La otra posibilidad, es realizar obras más detalladas. Lo más conveniente, es empezar a definir el método realizando piezas de formato pequeño, por ejemplo, que no superen los 20 cm. De este modo podrás tener control del manejo de los materiales a la vez que podrás terminar en un tiempo razonable, o bien planear más de una sesión.
De preferencia, elije animales que estén descansando, realiza bocetos con trazos rápidos que capten el carácter de la especie.
En el ejemplo utilicé un bloc de dibujo, lápiz de grafito y goma de migajón.
Realiza tantos dibujos como puedas, sin prisa, siempre con el objetivo de mejorar la calidad de tu trabajo. Si puedes, realiza fotografías o video con el teléfono o mejor aún, con una cámara fotográfica para capturar detalles, movimiento, ángulos, el color de la luz y el entorno inmediato. Forma tu propio banco de recursos gráficos, te servirán para profundizar detalles en tus proyectos.
Referencias
Guías Parramón (2004) Para empezar a pintar. Dibujo. Parramón Ediciones. 63 Pp
Harrison, H. (1999). Taller de dibujo al pastel. Quarto Publishing. 176 Pp.
Friend, T. (2006) Dibujar y pintar paisajes. Taschen. 121 Pp.
